这是一堂寻常的“木雕挂件设计与制作课”：学生们先是在室外面对梅花树，由美术老师指导完成梅花的工笔白描；然后回到教室，对照画稿在木雕技师演示指导下实际雕刻。

　　这种集“教学做”于一体，美术教师、木雕技师与学生一起“三向互动”的教学模式，是广厦学院几年来摸索出的成果。“培养的是大师还是高级匠人，或者两者兼之，都源于对学生们的艺术修养和艺术原创力的培养，这直接决定他们未来是做大师还是做匠人！”许华春为此提出，“要走学校教育知识化、体系化与传统师徒相授结合的人才培养路子。

　　广厦学院党委办主任顾旭明说起一事：有教师认为，应该把纯艺术性的《工笔白描》课程，直接改设为《木雕图案设计》课程。“这个想法看似有理，却有悖于专业培养目标。”顾旭明说，在国内艺术类专业的教育中，艺术教育只在实用层面（如设计）被强调，而审美层面的艺术教育却被忽视或没有足够重视。“东阳木雕在技法上有两大路子：一是依赖于设计图案的雕刻；二是脱离图稿直接面对原材料的创作雕刻法。显然，前者注重雕工，却缺乏艺术创造；后者脱开了图稿的束缚，完全出于法眼，依赖的是高度艺术修养和独到审美眼光。学生们的艺术修养和艺术原创力的培养，将直接决定他们未来是做大师还是做匠人。”

　　为此，广厦学院与工艺美术界联手，开发了《东阳木雕教程》，又对现有的课程进行改革，比如在《高职语文》中加入“书写”模块，并努力把“书写”上升到书法艺术审美层面。

　　2010年《国家中长期人才发展规划纲要》发布，纲要提出：“加强职业院校和实训基地建设,到2020年，在全国建成一批技能大师工作室、1200个高技能人才培训基地，培养100万名高级技师。”这给广厦学院提供了办学新思路——构建“大师工作室培养与职业院校专业教学结合”的木雕创新人才培养模式。学生经过充分的课堂教学，打好基本功后，学院引入“大师工作室”进行实践教学，从而让学生既继承东阳木雕传统技法，又能大胆创新。

　　木雕教研室主任张岚说：“这些教学方式效率很高，我以前在工厂带徒弟，要教好几遍才能学会，这里的学生教一遍就学得有模有样了。”全国木雕艺术专业委员会会长、市工艺美术行业协会会长、亚太地区手工艺大师陆光正对许华春说：“你们培养的毕业生，我们协会包分配。”2013年4月15日，亚太地区手工艺理事会主席嘎达博士、中国工艺美术协会秘书长王山在陆光正陪同下，来到广厦学院考察中国木雕工艺传承与创新，“你们的学生走出校门以后，就已经是工艺美术大师了。”专家们不约而同地如此表示。